阎益伟《心理学剖析在戏剧式电影编剧中的初探》
分類：電影與教學
2013/08/05 23:09
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阎益伟《心理学剖析在戏剧式电影编剧中的初探》
心理學剖析在戲劇式電影編劇中的初探
本文純屬原創，絕無抄襲。
我在來到浸會選擇編劇track，學習編劇兩年有餘，雖然自己天資愚鈍，才疏學淺，但是先後跟隨畢國志、劉天賜、吳昊三位編劇高人學習，深感受益匪淺、茅塞頓開。再加上實習中唐基明先生的耳提面命，細心點撥，頓覺醍醐灌頂，妙悟至理。
今日承蒙冼先生設立此網頁，總結一下近幾年在編劇方面的一些心得，算是對自己有個交代。
我們做電影編劇的，主要的人物就是寫一個人。怎樣寫這個人呢？當然是這個人遇到如何如何的事件。人的性格特點一定是在事件中體現的。就好比同樣面對《無間道》這個劇本，美國的馬丁斯考塞斯側重表達命運和正義這一主題，而劉偉強，麥兆輝則凸顯出選擇和無奈。這兩種不同的主題，必須是由人物在事件中的活動來展現出來的。
因此人物、事件才是構成了故事、矛盾的根本。那麼，我們繼續刨根問底，我們寫人物，要寫什麼？矛盾如何設立？
稍微懂編劇的人都會知道，人物要想塑造豐滿，不光光是要寫他的外部資訊，諸如他的工作、性別、長相、衣著更加要塑造其內在本質，也就是人物的性格，諸如他是怎樣的一個人，他可能是一個變態殺人狂，也可能是一個超級購物狂，她可能是一個世紀淫娃，也可以是一個性冷淡者。種種這些告訴我們，塑造一個任務要全面，要活靈活現就是要內外兼備，還有一個更中遇到的，戲劇式電影的人物必須有需求。
所謂的人物需求，就是你人物的想要得到的。很顯然，想要得到的，就證明他還沒有得到，那麼這個想的過程和趨向就變成了一個解決矛盾的過程，因此矛盾隨著人物的需求愈演愈烈，觀眾對此的關注也語法深入，故事便引人入勝。
千呼萬喚始出來，我今天想要探討的就是和需求有關，我想借此總結，心理學和劇情人物設置的關係。我個人認為，心理學和電影劇本結合，可以讓我們在塑造劇本人物方面更加真實、更加精彩。可以說是每個編劇提升自己實力的必修功課。很遺憾，我沒有讀過心理學，只能通過自己找來的一些心理學資料。來應徵自己的想法。因而此乃一家之言，望讀者諒。
（一）戀母情結，或許是人類最原始的性經驗。
作為傳統的東方人，這一觀點，我接受起來還是比較難以平靜，但是根據西方心理學家弗洛伊德的精神分析指出：嬰兒和小孩有著強烈的性欲，這與成人一樣。吮吸乳房、擁抱、親吻等等與母親親昵的行為，本質上就是一種性經驗。可以說戀母情結是所有電影中性愛與罪孽的本初情況。
也就是說我們在寫一些和性愛有關的問題，特別是以男性為視角的時候，一定要考慮這個人兒時的戀母情結如何。
以好萊塢來說，最有名的莫過於《畢業生》中男主角和女主角的母親發生的一場不倫戀，有些觀眾對此覺得太牽強了，但是我們看完劇情，還是覺得有理有據，除了演員細緻入微的表演外，除了當時主角所處環境的壓抑和糾結以外，戀母情結或許可以為這段不倫戀情詮釋出一個更加高尚的高度。
在歐洲，義大利電影大師Bertolucci
是一位闡釋戀母情結的高手，在他所有的電影中，男主人都是有戀母情結的。比如《末代皇帝》中溥儀有多個鏡頭是在吃奶。他一開始對待自己的皇后婉容也是當奶娘一樣。在他的電影《1900》中也有類似的情結。也就是說導演認同男性的戀母情結會影響到其愛情甚至性愛行為。
話鋒一轉，如果以女性作為一個視角，那麼女性是否同樣具有戀父情結呢？當今心理學對女性心理研究流派不一，觀點不一，也許真的是因為女人的心如海底針，你永遠無法懂得。就連弗洛伊德也這樣說：“我研究了三十年，也無法知道女性心理究竟想要什麼。”但是當代修正心理學卻提出了觀點，作為與戀母情結對位，女性的戀父情結，也是一種本初的欲望體現。
而說到戀父情結，就不得不提出一點，恐懼父親情結。
中國歷來有慈母嚴父的說法，父親是天，是家法，是兒子無法逾越的規矩。根據弗洛伊德的精神分析理論，年幼的男孩恐懼父親，因為他認為父親把自己當做了性對手，想要將自己閹割。者便是心理學中著名的——閹割焦慮理論。也就是說，兒子恐懼父親，是因為恐懼被閹割。
這一理論在電影the shining中體現的淋漓盡致。影片中那幽靈旅店裏瘋父揮舞著斧頭追逐著他的兒子，兒子的恐懼讓人心碎。這其實也是一種對閹割的恐懼的放大！
（二）你要去關注主角的認同感或者是不認同感。
社會心理學用了很多調查數據去研究信任感如何產生。美國心理學大師艾瑞克森在論文中寫到：“在孩童階段，由於不同的孩童的的餵食、保護、庇護以及是否被拋棄等條件，決定了這個孩童是否具備信任感或者不信任感。”
以劇本來說，就是要知道你的主角是一個多疑的主角還是一個樂觀的主角。
電影《chinatown》中的傑克就是一個多疑的人，他不相信周圍的任何人，所以才決心去探究事件。他之所以是一個多疑的人，源於他來自一個充滿陰險角色的世界，那裏充滿了背叛、欺騙。而chinatown的結局更讓觀眾對那個荒誕亂倫的環境大跌眼鏡。
多疑的主角所面臨的挑戰就是要克服他的不信任感，來解決他的認同危機，他的心理矛盾大多也是要說服自己去信任別人，並找到自己相信別人的一個理由，完成自己性格的昇華。也就是說原先存在信任危機的人，在通過一系列事件改編自己的心理狀態後，決定去相信別人，這種信心的跳躍本身是劇本戲劇張力的，也能為角色的發展提供動作支援。
與多疑的人相對應的就是極度相信別人的人。這種人的情結設置當然是要通過一些事件，讓他明白信任不可以過度的道理，更加要學會如何拒絕別人，如何保護自己。
（三）我們應該設計好人物是自卑還是自信。
根據阿德勒的心理學報告所說：“我們都有自卑的精研，因為我們都發現自己有很多不足和缺點。”我們是透過補償來處理我們的自卑感，那是以一種在其他領域成功的心理補償我們在較差領域中心理趨勢。所以，一個人會以發展他生命中令他感到優越的領域，來彌補他的自卑情結。結果，對自卑的反應，將總是一種朝向優越感的補償動作罷了。”
以戲劇式電影來說這種自卑情結推動了故事的發展。比如英雄主義情結的設置，往往是英雄必須克服他的弱點缺陷。自卑感通常被描繪成一個角色克服了極大地困境，為的就是活的特定領域的優越感。
電影《shine》（鋼琴師）就是講述一個人努力成為一個大鋼琴家，但是他必須克服精神疾病；而電影《a beautiful mind》講述一個人克服了心理疾病獲得了諾貝爾數學獎；電影《my left foot》是寫一個人克服了嚴重的腦殘，成為偉大的作家的故事。這些英雄們都以極大的信心和堅決的意志，聚焦在他們可以成功的領域，彌補了自己的缺陷。
當然了，極端的自卑將產生對優越感極端的反應。這些極端的反應在心理學上稱作“過度補償”。雖然不常是處理自卑心理的正常方法，但過度的補償卻是過猶不及的。有心理學研究顯示，長時間的過度補償，會導致認個錯亂。這種錯亂會以一種“優越感情結”方式體現。這種情結的表現就是希望掌控、支配、羞辱、滅絕你身邊的人。因此希特勒被認為是優越感情結的典型病例。
在電影《one hour photo》（不速之客）中，羅賓威廉飾演的角色是一個沒有安全感的怪人，對家庭危險的執迷變得扭曲和暴力。但是當他行為的根源被揭露出來的時候，我們瞭解到他給那個家庭父親的蹂躪，其實是報復自己父親的過度補償。因為他的父親曾經虐待他，折磨他。我們在塑造壞人作惡的時候，揭發出他的自卑感，就能提升我們人性深度的考量，因為沒有一個人表面上會作惡多端，它一定是有其深遠的心理支配的。
顯然，在塑造反面角色時候，自卑感和優越感情結同樣可以幫助我們塑造出真切的壞人。很多電影中的反面角色，都是畸形的、他們被自己的畸形折磨，同時又被一種主宰他人的能力所支配。前一段時間上映的《蝙蝠俠》《蜘蛛俠》《哈利波特》中的反面角色莫不如是，所有的反派都有一個共同的心理特質就是他們的自卑讓他們痛苦，但是要借著主宰和控制殺害別人來消除自己的羞恥感和撫平自己的憤怒。
篇幅所限，先言盡於此。
心理學和編劇技巧可以融合的真的是太多太多。我今天再次零星術語可謂滄海一粟。待以後繼續發掘整理，想必自己可以學的跟多，實踐出更好的劇本。
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